El Teatro en
Argentina presenta como antecedentes históricos una gran
diversidad de ritos indígenas, ceremonias aborígenes, algunas manifestaciones
africanas y expresiones coloniales y pos coloniales de origen americano y
español. A finales del siglo XIX comenzó a tomar fuerza una estructura teatral
como tal y así nació del circo criollo, manifestando una representación
eminentemente popular, mezclando elementos llegados de diversas disciplinas
dramáticas como el monólogo crítico y sátiro cuya base se estructuraba narrando
sucesos y costumbres del pueblo y en muchos casos contra algún gobierno
establecido. También tomaron fuerza en esta época expresiones narrativas como
la pantomima y la farsa.
El teatro en
Argentina comienza a tener gran reconocimiento a través de expresiones muy
puntuales y particulares que son: el sainete (obra teatral jocosa y dramática
de carácter popular que usualmente se mostraba en el intermedio de una función
o al final de la misma).
Entre los teatros más sobresalientes construidos antes del 1900 están el
Colón, los de la Opera y Variedades, Liceo, Politeama, Nacional. en esta época los teatros se
hallan en manos de elencos extranjeros, particularmente españoles e italianos
pero también franceses, ingleses y de otras lenguas.
En el siglo XX y más específicamente en sus comienzos, la actividad
teatral comenzó a tomar mucha fuerza. Una gran variedad de compañías comenzaron
a estrenar obras de gran calidad y puestas en escena de gran
nivel técnico y argumental. Esta etapa del teatro argentina es conocida como la
época de oro con grandes figuras como:
- Gregorio de Laferrere; Cursó sus estudios secundarios en el colegio nacional de Bs As; sin destacarse como alumno pero mostrándose interesado por la lectura. En 1888 se inició en periodismo con El fígaro que fundó con su joven amigo Adolfo Mujica. En ese periódico de carácter satírico que se público durante 5 años escribía con el seudónimo de Abel Stewart Escalada. En 1888, viajó con su familia a Francia que celebraba el centenario de la toma de la bastilla con una gran exposición internacional en París y allí su padre enfermó y murió. Regresó a Buenos Aires en 1890 y se dedicó a la actividad política en las filas del autonomismo porteño junto a su amigo José María Miro. En 1891 fue elegido como primer intendente de la comuna de Morón. En 1892 se acercó al radicalismo de Hipólito Yrigoyen sin enrolarse en el movimiento, en busca de una depuración del viciado clima de la época. En 1893 fue diputado provincial. El 4 de julio de 1911 Gregorio, Pedro Luro y Honorio Luque fundaron la cuidad de Gregorio Laferrere en el partido de la matanza a 24 Km de la ciudad de Buenos Aires.
- Florencio Sanchez; es considerado uno de los mejores dramaturgos de América. Nació en Montevideo (República Oriental del Uruguay) el 17 de enero de 1875. Comenzó a escribir en un diario de Minas, donde estaba viviendo su familia, firmando con pseudónimos. Viajó a Buenos Aires y a Rosario adonde el escritor practicó el periodismo. En 1903 estrenó su obra "M`hijo el dotor", (Según las ediciones, en el Teatro Comedia de Buenos Aires, y según Carlos Alberto Loprete, en el Teatro Coliseo). Se casó y luego se radicó en Bánfield, Buenos Aires. Escribió más de veinte obras de teatro, en medio de un clima de agitación y nerviosidad. En 1909 viajó a Europa, en una comisión del Gobierno de su país natal, Uruguay. Aquejado de tuberculosis, falleció en Milán, Italia, el 7 de noviembre de 1910. En homenaje al escritor, en la fecha de su muerte, se conmemora el "Día del Canillita", el vendedor de diarios, en el Río de la Plata.
- Roberto J. Payró; Fue periodista, novelista, cuentista y dramaturgo argentino, nacido en Mercedes en 1867 y muerto en Lomas de Zamora en 1928. Fue periodista y desempeñó un labor importante en La Nación de Bs As. Muchos de sus artículos fueron recogidos en Los Italianos en la Argentina (1895) y La Australia argentina (1898). Viajó a Europa como corresponsal de guerra durante la primera guerra mundial. Su obra representa uno de los ejemplos más sobresalientes de la fusión culta y popular en las letras argentinas. Su paso se caracteriza por una admirable fluidez, una sintaxis clásica, una ironía en ocasiones cruel y el humor. Sus narraciones presentan elementos característicos de la tradición hispánica de la picaresca trasladadas al ámbito gauchesco. Entre las novelas, conviene destacar El Casamiento de Laucha (1906) ; Juan Moneira (1910); El Falso Inca (1905); El Capitán de Vergara (1925) y El Mar Dulce (1927). De su producción cuentística sobresalen Pago Chico (1908); historias de Pago Chico (1920); y nuevos cuentos de Pago Chico (1929). Entre sus obras dramáticas se destacan , Canción Trágica (1900), Sobre las ruinas (1904), Mosco Saveri (1905), El triunfo de los otros (1907), Vivir quiero conmigo (1923), Fuego en el rastrajo (1925) y Alegría (1928).
Caligaris, Florencia; Diaz, Milagro; Isla, Magalí y Martí Gianfranco.
